„Przestrzeń, ostateczna granica” od zarania dziejów urzeka zarówno młode, jak i starsze umysły, a media science fiction i sztuka kosmiczna retro, które pojawiły się w połowie stulecia, służą jako wizualne przypomnienia tego, jak ludzie wyobrażali sobie przestrzeń kosmiczną. Od popularnych seriali telewizyjnych, takich jak Star Trek, po wyczyny prawdziwych astronautów w programie kosmicznym NASA, połowa XXwieku była pełna pomysłów na eksplorację i wszystko, co poza Ziemią. Ten pełen przygód okres zainspirował wszystkie rodzaje sztuki, z których wiele jest dziś pożądanych i dumnie eksponowanych.
Epoka kosmiczna
Chociaż fascynacja ludzkości kosmosem nie jest z pewnością niczym nowym, globalny wyścig kosmiczny, który miał miejsce w latach 60. XX wieku, sprawił, że temat przestrzeni kosmicznej i jej możliwości stał się nieunikniony. Podczas gdy ZSRR i Stany Zjednoczone walczyły o zatrudnienie najlepszych naukowców, matematyków i pilotów do stworzenia najbardziej zaawansowanej agencji kosmicznej, filmowcy, artyści i pisarze zabierali przestrzeń kosmiczną z nieba i umieszczali ją w domu przeciętnego człowieka. Ponieważ było to zjawisko prawdziwie globalne, dzieła sztuki przedstawiające najeźdźców kosmicznych, asteroidy i statki kosmiczne zostały stworzone przez kraje na całym świecie, dzięki czemu te dzieła sztuki są niezwykle różnorodne i pobudzają wyobraźnię jako przedmioty kolekcjonerskie.
NASA i sztuka
Co ciekawe, wyspecjalizowana agencja kosmiczna Stanów Zjednoczonych, NASA, zrozumiała, w jaki sposób inwestowanie w sztukę może pomóc zwiększyć jej popularność i zachęcić obywateli amerykańskich do wspierania ich inicjatyw – szczególnie gdy inicjatywy te stały się dość kosztowne. Dowody już z 1962 roku wskazują, że agencja myślała o wykorzystaniu artystów do zapewnienia ludziom kontaktu z ogromnym chłodem kosmosu. Przejawiało się to w postaci kultowych amerykańskich artystów, takich jak Norman Rockwell, współpracujących z NASA nad ożywieniem wyścigu kosmicznego. W rezultacie powstał ruch, który zapoczątkował trend multimedialnego science-fiction i zaowocował wyjątkową kampanią wizualną.
Różne rodzaje retro sztuki kosmicznej
Podczas poszukiwań idealnego wydruku sztuki retro w przestrzeni kosmicznej możesz natknąć się na opcje wykonane na wielu różnych nośnikach, z których każdy ma inny koszt. Najczęściej spotykane typy to:
- Ryciny/litografie
- Ilustracje w czasopismach
- Plakaty filmowe
- Okładki książek
- Komiksy
Popularni twórcy retro sztuki kosmicznej
Ponieważ w tym okresie istniało mnóstwo sztuki przedstawiającej przestrzeń kosmiczną i jej cuda, liczba artystów, którzy wnieśli swój wkład w ten ruch, była nieskończona. Było jednak kilku charakterystycznych artystów, których twórczość zdominowała ten szał połowy stulecia.
Robert E. Gilbert
Robert E. Gilbert był ilustratorem czasopism, aktywnym głównie w latach 1950–1970; często tworzył fragmenty kosmicznych krajobrazów na potrzeby publikacji science-fiction. Jego prace często mają w sobie coś surrealistycznego, a każdy z nich wykazuje charakterystyczną obcość. Wiele przykładów jego prac można zobaczyć na stronie internetowej Artisans, która nabyła większość zawartości jego majątku.
Davis Meltzer
Davis Meltzer pochodził z rodziny artystów i stał się szanowanym ilustratorem, projektującym znaczki pocztowe, okładki książek, a nawet współpracującym z NASA w kampanii propagandowej programu kosmicznego. W tym czasie jego popularność osiągnęła szczyt, a jego ilustracje pomogły światu wyobrazić sobie przyszłość w najgłębszych częściach oceanu i najdalszych zakątkach kosmosu. Chociaż jego nazwisko nie jest pamiętane tak jak nazwiska Van Gogha czy Moneta, jego matowe kolory i podręcznikowe ilustracje przetrwały próbę czasu.
Chesley Bonestell
Nazywany „ojcem współczesnej sztuki kosmicznej” Chesley Bonestell był amerykańskim malarzem, który poprzez swoją serię Colliera „Człowiek wkrótce podbije przestrzeń!” pomagał zdobyć wsparcie dla programu kosmicznego z połowy stulecia! Zachęcony obsesją na punkcie astronomii, jego obrazy odzwierciedlają budzący podziw ogrom przestrzeni, a jego prace wywarły wpływ na sztukę i artystów science fiction długo po jego śmierci w 1986 roku.
Wartości retro sztuki kosmicznej
Jeśli interesuje Cię kolekcjonowanie artefaktów lotniczych i kosmicznych, przekonasz się, że większość dostępnych elementów pochodzi z magazynów science fiction i lotniczych lub jest pełnowymiarowymi wydrukami mniejszych ilustracji. Dzieła powiązane z kultowymi momentami kampanii reklamowej wyścigu kosmicznego, takie jak archiwum książki Colliera „Człowiek wkrótce podbije kosmos!” Wernhera von Brauna. wydania, mają wysokie wartości szacunkowe, jednak ze względu na to, że jest to sztuka dość trudna do wyśledzenia, inne szacunki uzależnione są od zainteresowania kupującego i stanu egzemplarzy. Niestety, w przestrzeni cyfrowej dominuje znaczący rynek tanich reprodukcji; dlatego najprawdopodobniej na stronach takich jak Etsy i Ebay znajdziesz jedynie zabytkową sztukę kosmiczną w postaci starych magazynów i książek. Jeśli jednak masz ograniczony budżet, możesz kupić te reprodukcje za około 10 dolarów za sztukę.
Sztuka kosmiczna w stylu retro i przestrzenie nowoczesne
Nic dziwnego, że charakterystyczny styl retro sztuki kosmicznej wciąż jest replikowany przez współczesnych artystów, filmowców, projektantów wnętrz i kobiety biznesu. Retrofuturyzm daje współczesnym ludziom możliwość połączenia się ze swoją szczególną miłością do przestrzeni kosmicznej i spojrzeniem na nią z przeszłości poprzez uwzględnienie „wyskakujących neonowych kolorów, smukłej stali i krętych geometrycznych kształtów”, które stały się kojarzone z tym stylem. Jeśli więc nie możesz wyśledzić jednego z tych rzadkich obiektów historycznych, nadal możesz wyposażyć całą swoją przestrzeń życiową w, cóż, przestrzeń.
