Kolorowe dziedzictwo antycznych witraży
Promienie światła zmieniają się w zaskakująco odważne odcienie różu, żółci, błękitu, zieleni i wielu innych kolorów, gdy przechodzą przez starannie zaplanowane szklane mozaiki zabytkowych witraży. Zabytkowe witraże są najbardziej widoczne w instytucjach religijnych. Na przykład witraże, takie jak to zdjęcie witraży we francuskiej katedrze Saint-Gatien, co roku nadal hipnotyzują tłumy podziwiających widzów. Przyjrzyj się historycznemu dziedzictwu tego medium artystycznego, zobacz, jak powstały witraże i odkryj sposoby jego ewolucji.
Architektura gotycka i witraże
Witraże pojawiły się w dużych ilościach w okresie średniowiecza, szczególnie w Europie Środkowej i Zachodniej, kiedy rzemieślnicy zaczęli dystansować się od klauzurowego stylu romańskiego, eksperymentując z dodawaniem światła do swojej architektury. Biorąc pod uwagę, że budynki sakralne były zarówno sakralnymi kulturowo, jak i ważnymi ośrodkami społeczności, jak na przykład katedra Notre-Dame de Chartres, przy tych budynkach pracowałby najlepszy talent, jaki mógł zaoferować dany obszar, czego efektem byłyby imponujące mozaikowe panele przedstawiające sceny religijne i świeckie.
Cechy gotyckich witraży
Dwa najpopularniejsze typy witraży gotyckich, które powstały w okresie średniowiecza, to ostrołukowe okna w kształcie włóczni i okrągłe rozety. Kilka francuskich katedr jest dobrze znanych ze swoich witraży; być może najbardziej znany jest 13thCentury Notre-Dame de Paris i jego piękne rozety. Rozeta Notre-Dame de Reims, którą możecie tu zobaczyć, jest przykładem tego samego wyczucia delikatnego rzemiosła.
Witraże powracają w epoce wiktoriańskiej
Chociaż architektura architektoniczna zmieniła się w ciągu następnych kilku stuleci, a witraże nadal były używane do celów urzędowych, dopiero pod koniec XIXthwieku istniał wzrost zainteresowania sztuką witrażową. W odpowiedzi na makabryczne nastroje tamtej epoki nastąpiło odrodzenie gotyku i rzemieślnicy zaczęli odtwarzać szkło garnkowo-metalowe (historyczna technika polegająca na mieszaniu tlenków metali i stopionego szkła w dużym naczyniu), które było używane w okresie średniowiecza. Elementy te były tak samo bogate w kolory, jak ich wcześniejsze odpowiedniki i wzbudziły powszechne pragnienie posiadania witraży w domu, co widać na tym panelu z 19th wieku z Kościoła episkopalnego w Getsemani.
Witraże domowe z okresu wiktoriańskiego
Pomimo gotyckiej inspiracji, wiele fragmentów witraży wiktoriańskich ma swój własny, charakterystyczny wygląd. Wynika to z zastosowania „szkła żużlowego” – nowej techniki wytwarzania szkła, którą E. S. Opracowano wcześniej opis rodzaju nieprzezroczystego, prasowanego szkła, które nie ma jednolitego koloru ani odcienia. Niezależnie od tego, czy było to szkło inspirowane stylem gotyckim, czy szkło żużlowe, Wiktorianie chcieli witraży w swoich domach, a domy budowano z akcentami witraży w przedpokojach i wzdłuż wszystkich okien, tak jak to było w przypadku domu Henry'ego G. Marquanda.
Louis Comfort Tiffany i witraże z XX wieku
Syn twórcy Tiffany & Co., Louis Comfort Tiffany, był znanym artystą i wizjonerem artystycznym końca lat 19thi początku 20thstuleci. Pod jego kierownictwem Tiffany Studios stworzyło niezliczone dzieła sztuki, z których niektóre, takie jak niesławne lampy Tiffany, są nadal bardzo kolekcjonowane. Mniej osób zna Tiffany’ego z powodu jego wkładu w kościoły i organizacje w całych Stanach Zjednoczonych, polegającego na wykonywaniu z nich niestandardowych witraży kościelnych. Na przykład ten witraż został wykonany przez Tiffany'ego dla Pierwszego Kościoła Baptystów w Selma w Alabamie. To właśnie w tym czasie witraże zaczęły słabnąć w opinii publicznej, a wraz z pojawieniem się gładkich linii, geometrycznych kształtów i chromowanego futuryzmu okresu Art Deco, pragnienie witraży zniknęło.
Antyczne witraże zachwycają do dziś
Zabytkowe witraże nadal zadziwiają tych, którzy odważą się na nie spojrzeć, jak dzieło Tiffany’ego zatytułowane „Lot dusz”, które zajęło pierwsze miejsce na wystawie Universelle w 1900 roku. Oferuje wyjątkowy wgląd w życie w przeszłości, jednocześnie łącząc tych, którzy na nią patrzą, z pokoleniami ludzi, którzy tam stali i patrzyli na nią na długo przed nimi.
