Myśląc o Woodstock, możesz wyobrazić sobie wielobarwny plakat przedstawiający gołębicę siedzącą na wyciągniętej szyi gitary. To jest moc, którą mają oryginalne plakaty w stylu vintage nawet kilkadziesiąt lat po ich pierwszym wydaniu. Niezależnie od tego, czy podobają Ci się te związane z popkulturą, czy też skłaniasz się ku przestarzałym wizerunkom miejsc teatralnych i duchów, plakaty z tego Złotego Wieku charakteryzują się tak różnorodnymi wzorami, że nadal są chętnie kolekcjonowane i uwielbiane.
Plakaty w stylu vintage, które olśniewają i przyciągają wzrok
Plakaty jako narzędzie dekoracyjne i informacyjne są używane od setek lat. Jednak dopiero Jules Cheret opracował w 1880 roku proces litografii wykorzystujący trzy kamienie, a plakaty stały się nową formą sztuki. Wkrótce po przyjęciu procesu trzech kamieni Chereta Ira Washington Rubel opracował litografię offsetową, która zapewniła przejrzystość i precyzję i stała się głównym stylem druku litograficznego w latach trzydziestych XX wieku.
Oczywiście nie wszystkie piękne plakaty, które można spotkać, są uważane za litografie, ale zdecydowana większość plakatów z XXwieku została wydrukowana metodami litograficznymi. Plakaty z końca XIXwieku, mimo stosowania tych samych metod, znacznie różnią się od tych, które powstały zaledwie 20 lat później. To dzięki stale rozwijającemu się projektowi graficznemu kolekcjonerzy uważają plakaty powstałe mniej więcej w latach 1880-1960 za najcenniejsze spośród tych, jakie kiedykolwiek powstały.
Mimo to plakaty w stylu vintage dotyczą szerokiego zakresu tematów, a najpopularniejsze z nich to:
- Podróż
- Jedzenie i napoje
- Muzyka
- Film
- Aktywizm społeczny
- Transport
- Sport
- Propaganda
- Horrory
Wskazówki dotyczące randkowania z plakatami w stylu vintage już na pierwszy rzut oka
Biorąc pod uwagę silną estetykę i cechy konstrukcyjne najważniejszych dziesięcioleci, w których powstawały plakaty artystyczne, w przybliżeniu dość łatwo jest oszacować datę plakatu z Twojej kolekcji bez pomocy rzeczoznawcy. Oczywiście, jeśli chcesz poznać konkretny termin, musisz skontaktować się z rzeczoznawcą i umówić się na spotkanie.
Jeśli samodzielnie randkujesz plakaty antyczne i vintage, możesz rozbić łączące je cechy według ruchów artystycznych i odpowiadających im dekad, w których miały one miejsce.
Secesja (1900–1920)
Ruch secesyjny był dobrze znany ze swojego skupienia się na płynności, motywach i obrazach ze świata przyrody (owady, rośliny itd.), a także ze stosowania wyjątkowo bulgoczącej typografii. Plakaty te były bogate w kolory, choć w łagodniejszej tonacji niż w kolejnych dekadach. Ich stonowane i kręte linie sprawiają, że ich konstrukcja sprawia wrażenie niemal mitycznej. Artyści, którzy zdominowali tę epokę, to między innymi Henri Toulouse-Lautrec, Alphonse Mucha i Theophile-Alexandre Steinlen.
Art Deco i modernizm (lata 20.–40. XX w.)
Jeśli chodzi o plakaty w stylu vintage, zdecydowanie najpopularniejsze są plakaty w stylu art déco i modernistyczne, a secesja zajmuje drugie miejsce. To właśnie w okresie Art Deco sztuka plakatu nabrała nowej tożsamości, odzwierciedlającej odważną geometrię i zastosowanie ciekawej perspektywy w swoich projektach. Jednolite bloki nasyconego koloru często pojawiały się obok dobrze znanych uproszczonych, choć wydłużonych krojów pisma, reklamujących takie rzeczy, jak transport i podróże. Do wybitnych twórców plakatów z tego okresu należą: A. M. Cassandre, Abram Games, Tom Eckersley i FHK Henrion, żeby wymienić tylko kilku.
Retro i nowoczesność z połowy stulecia (lata 50.–60. XX w.)
Estetyka retro zrodziła się z powojennego dobrobytu i wzrostu konsumpcjonizmu, przez co plakaty w dużej mierze stały się rażącymi kampaniami reklamowymi. Plakaty wykonane w tym okresie były wypełnione jasnymi, żywymi kolorami i zabawnymi dekoracjami. Wraz z przejściem lat pięćdziesiątych w sześćdziesiąte, pulp art i pop-art zaczęły pojawiać się w projektach plakatów w postaci dusznych scen w ciepłych kolorach. Do najważniejszych artystów tego okresu należą David Kelin, Rolf Armstrong, Stanley W alter Galli i Reymond Brown, żeby wymienić tylko kilku.
Sposoby uwierzytelnienia ulubionych plakatów w stylu vintage
Biorąc pod uwagę liczbę reprodukcji dostępnych na rynku, bardzo ważne jest, aby znać cechy plakatu z reprodukcją w porównaniu z oryginalnym plakatem w stylu vintage. Oto kilka „wskazówek”, które wyróżniają oryginalne plakaty.
- Żywotność koloru i atramentu- W okresie powojennym techniki litografii kamiennej zostały zastąpione drukiem offsetowym i sitodrukiem, zwłaszcza w przypadku plakatów międzywojennych, które są zwykle najcenniejsze niezwykle ważne jest upewnienie się, że plakaty mają bogatą, trwałą barwę.
- Tekstura papieru- Generalnie współczesne wydruki będą bardziej błyszczące i pozbawione treści, podczas gdy masa celulozowa używana na początku lat 20.th wiek jest zazwyczaj grubszy i bardziej szorstki.
- Pikselacja - patrząc z bliska lub przez szkło powiększające na wczesne plakaty w stylu vintage nie zauważysz pikselizacji kolorów, ponieważ nie zostały wykonane przy użyciu nowoczesnych technik druku.
Za ile sprzedają się plakaty w stylu vintage?
Biorąc pod uwagę, że w sprzedaży są naprawdę miliony plakatów ze Złotego Wieku Plakatu, nie da się w przybliżeniu oszacować, ile plakaty z tego okresu, a nawet konkretnych dekad, są obecnie warte. Podobnie stan fizyczny, artyści i tematyka tak bardzo wpływają na to, jakiego rodzaju kolekcjonerów lub ludzi chcą kupić te odbitki, że zmienne uniemożliwiają przybliżenie.
Istnieje jednak kilka stałych cech, które sprawiają, że niektóre plakaty wyróżniają się spośród innych, na które warto zwrócić uwagę. Po pierwsze, zawsze znajdzie się nabywca oryginalnych plakatów wybitnych artystów, takich jak Alphonse Mucha i A. M. Cassandre i zazwyczaj można je sprzedać za setki lub tysiące dolarów, w zależności od tego, jakiego druku są i w jakim są stanie. Po drugie, plakaty w stylu Art Deco i modernistyczne są obecnie szczególnie poszukiwane, co oznacza, że nawet nieznane plakaty będą sprzedawane za dobre pieniądze. Wreszcie, rozmiar plakatu jest czynnikiem wpływającym na wartość; im większy wydruk może wskazywać większe wartości.
Oto kilka cenniejszych plakatów sprzedanych na aukcjach, aby dać Ci wyobrażenie o tym, za ile dokładnie można sprzedać Złoty Wiek Plakatu:
- 1929 Plakat Roberta Bereny’ego Modiano – sprzedany za 49 dolarów, 182,37
- 1928 rano L. M. S. Cassandre'a Plakat podróżniczy Best Way - sprzedany za 162 500 dolarów
- 1891 Plakat Moulin Rouge Henriego Toulouse-Lautreca – sprzedany za 412 dolarów, 450,71
- 1927 oryginalny międzynarodowy plakat filmowy Metropolis – sprzedany za 690 000 dolarów
Przyjrzyj się przeszłości
Oryginalne plakaty w stylu vintage to zabawne przedmioty kolekcjonerskie, idealne zarówno dla poważnych kolekcjonerów, jak i entuzjastów popkultury. Obejmujące niemal każdy ruch i temat w projektowaniu możliwy w pierwszej połowie XXwieku, te plakaty, które kiedyś były wykorzystywane jedynie w skomplikowanych kampaniach reklamowych zamiast reklam telewizyjnych i reklam ukierunkowanych, zyskały stał się dziś jednym z najpopularniejszych typów przedmiotów kolekcjonerskich z tamtego okresu.
