Łatwo się pogubić, próbując poznać historię japońskiego tańca parasolowego. Ta szczególna forma tańca jest źle rozumiana i mylona z wieloma imitacjami, ale prawdziwe korzenie tańca można wyjaśnić.
To nie taniec gejszy
Wbrew temu, co napisano w Wikipedii, japoński taniec parasolowy nie był głównym tańcem gejsz. To nie miało być erotyczne ani popisywać się tancerzami przed ich bogatą klientelą. Nie był to też po prostu taniec wykonywany z japońskim rekwizytem, jak pisano w wielu innych miejscach w Internecie.
Znacznie lepszym sposobem na poznanie historii japońskiego tańca parasolowego byłoby obejrzenie filmów przedstawiających jego wykonanie przez mistrzów tej sztuki. Na przykład Chibana Sensei występuje z parasolką w bardzo schludnym kimonie w Wirginii w 2008 roku. Ruchy są pełne gracji i precyzji, niezależnie od tego, czy manipuluje samą parasolką, czy nawet ustawia ją precyzyjnie na podłodze, aby kontrapunktować fragment tańca.
To prawdziwy występ wywodzący się z tradycji tańca z Okinawy, znanej jako „Higasa Odori”. Wykonywany zwykle na wiosennych festiwalach przez jednego lub wielu tancerzy, ma swoje korzenie w tradycyjnej sztuce teatralnej Japonii.
Historia japońskiego tańca z parasolką
Według badaczy, którzy zorganizowali obchody Nowego Roku w Shurijo Castle Park w 2010 roku, Higasa Odori jest częścią klasycznej techniki tańca dworskiego Ryukyuan, która rozwinęła się w XVIII i XIX wieku. Główną funkcją tych tańców było uhonorowanie i zabawianie ambasadorów Chin. Było pięć różnych rodzajów tańców:
- Wakashu-odori: „taniec młodych ludzi”
- Rojin-odori: „taniec starszych osób”
- Uchikumi-odori: taniec dramatyczny
- Nisei-odori: taniec męski
- Onna-odori: taniec kobiet
Ten rodzaj tańca trwał do czasu ustanowienia prefektury Okinawa, kiedy to stał się częścią „wyjętego spod prawa” teatru Kabuki. Ponieważ oryginalne przedstawienia Kabuki uznano za niemoralne i nieodpowiednie dla grzecznego społeczeństwa japońskiego, teatry budowano daleko poza murami miasta, czasem nawet na dnie rzek. Podobnie jak wiele innych form „wyjętego spod prawa” teatru, Kabuki stało się niezwykle popularne, a jego formy taneczne w stylu Ryukyuan były przekazywane z pokolenia na pokolenie.
Powstaje Higasa Odori
Łączenie XIX i XX wieku był jednym z ostatnich wielkich mistrzów tradycji tańca Ryukyuan, mężczyzną o imieniu Tamagusuku Seiju. Stworzył „onna-odori” dla kobiety ubranej w kostium w stylu Okinawy, począwszy od włosów po delikatne białe tabi. Był to taniec, który miał przywoływać sezon letni i radosne, beztroskie uczucie dziewczyny bawiącej się na polach. Od chwili powstania w 1934 roku (nieco ponad dziesięć lat przed śmiercią Tamagusuku Sensei) stał się niezwykle popularny, bardzo poszukiwany i przedstawiany w wielu filmach, sztukach teatralnych i na festiwalach wykraczających daleko poza klasyczny teatr Kabuki.
Taniec składa się z dwóch części: pierwsza, do piosenki „Hanagasa-bushi”, to jasna i kolorowa melodia, podczas której tancerz porusza się po podłodze. Następnie druga melodia, „Asatoya-bushi”, daje wykonawcy szansę pokazania wdzięku i zręczności z parasolką („higasa”).
Połączenie nowoczesności i tradycji
Chociaż kwalifikowanie tańca mającego prawie sto lat jako „nowoczesnego” może wydawać się dziwne, Higasa Odori w rzeczywistości należy do tego gatunku. W przeciwieństwie do wielu innych form z Okinawy, które charakteryzują się bardzo precyzyjnymi ruchami, taniec parasolowy zapewnia tancerzom i choreografom możliwość dodania tańca osobistej ekspresji, jednocześnie zachowując połączenie z bardzo tradycyjnymi formami sztuki swoich poprzedników. Tak naprawdę w 2009 roku Higasa Odori był pierwszym tańcem wykonanym przez sensei szkoły Tamagusuku w hołdzie dla jej założyciela. To właśnie połączenie żywiołowej radości połączonej z klasyczną elegancją i pięknem japońskiego tańca sprawiło, że Higasa Odori jest jednym z najpopularniejszych tańców wykonywanych zarówno w Japonii, jak i za granicą.
