Jest całkowicie możliwe, aby zamienić swoją pasję do sztuki w karierę zawodową, dzięki której możesz zarobić na przyzwoite życie. Wiele satysfakcjonujących ścieżek kariery wymaga umiejętności artystycznych. Zastanawiasz się, czy jest taki, który będzie dla Ciebie odpowiedni? Odkryj 30 fajnych prac artystycznych w poszukiwaniu inspiracji. Być może uda Ci się zidentyfikować idealną ścieżkę kariery związanej ze sztuką.
Lista 30 prawdziwych karier artystycznych z pensjami
Zanim zagłębisz się w konkretną karierę artystyczną, dobrze jest zorientować się w oczekiwaniach płacowych. Podane poniżej kwoty rekompensat opierają się na danych za 2022 r. z USA. S. Biuro Statystyk Pracy (BLS), Salary.com, PayScale i Comparably. Reprezentują medianę lub średnie roczne wynagrodzenie w ramach określonego (lub bardzo podobnego) stanowiska. Więcej informacji o każdym wymienionym stanowisku znajduje się poniżej wykresu.
| Stanowisko | Kategoria kariery | Oczekiwania dotyczące wynagrodzenia |
| Dyrektor kreatywny | Reklama/marketing | 97 000 dolarów |
| Projektant graficzny | Reklama/marketing | 53 000 dolarów |
| Projektant stron internetowych | Reklama/marketing | 53 000 dolarów |
| Projektant logo | Reklama/marketing | 52 000 dolarów |
| Artysta-producent | Reklama/marketing | 50 000 dolarów |
| Animator efektów | Animacja | 77 000 dolarów |
| Projektant gier wideo | Animacja | 66 000 dolarów |
| Animator postaci | Animacja | 65 000 dolarów |
| Dyrektor Galerii Sztuki | Biznes artystyczny | 65 000 dolarów |
| Kurator Galerii Sztuki | Biznes artystyczny | 48 000 dolarów |
| Konsultant artystyczny | Biznes artystyczny | 43 000 dolarów |
| Rzeczoznawca dzieł sztuki | Biznes artystyczny | 52 000 dolarów |
| Agent artysty | Biznes artystyczny | 63 000 dolarów |
| Aukcjoner dzieł sztuki | Biznes artystyczny | 68 000 dolarów |
| Dyrektor Muzeum | Muzeum Sztuki | 74 000 dolarów |
| Kustosz muzeum | Muzeum Sztuki | 62 000 dolarów |
| Archiwista sztuki | Muzeum Sztuki | 52 000 dolarów |
| Konserwator Muzeum | Muzeum Sztuki | 50 000 dolarów |
| Edukator muzealny | Muzeum Sztuki | 36 000 dolarów |
| Profesor sztuki artystycznej | Edukacja artystyczna | 70 000 dolarów |
| Nauczyciel plastyki w klasie 12 | Edukacja artystyczna | 48 000 dolarów |
| Prywatny nauczyciel/wychowawca plastyki | Edukacja artystyczna | 38 000 dolarów |
| Zbiórka fundacji dla organizacji artystycznej | Interes publiczny | 59 000 dolarów |
| Szkicownik policyjny | Interes publiczny | 50 000 dolarów |
| Arteterapeuta | Interes publiczny | 47 000 dolarów |
| Artysta portretowy | Pracujący artysta | 69 000 dolarów |
| Ilustrator | Pracujący artysta | 63 000 dolarów |
| Tatuażysta | Pracujący artysta | 42 000 dolarów |
| Fotograf | Pracujący artysta | 41 000 dolarów |
| Profesjonalny rzemieślnik | Pracujący artysta | 33 000 dolarów |
Kariera artystyczna w reklamie/marketingu
Utalentowani artyści mają wiele możliwości pracy w reklamie i marketingu, na stanowiskach związanych z budowaniem marki lub promowaniem produktów lub usług. Zawody te zazwyczaj wymagają formalnego wykształcenia w zakresie sztuki lub marketingu.
Dyrektor artystyczny
Dyrektorzy artystyczni nadzorują ogólną strategię projektowania wizualnego dla firm lub klientów, z którymi współpracują. Często pracują w agencjach reklamowych, działach marketingu, magazynach lub usługach produkcji wideo. Dyrektorzy artystyczni są odpowiedzialni za atrakcyjność wizualną i spójność marki. Określają ton projektów i kierują całym zespołem kreatywnym w celu stworzenia niezbędnej grafiki oraz układów stron lub witryn internetowych. Średnie roczne wynagrodzenie dyrektorów artystycznych wynosi około 97 000 dolarów.
Projektant graficzny
Graficy wcielają w życie kreatywne koncepcje, projektując układy reklam, logo, broszur, stron internetowych, billboardów i innych materiałów promocyjnych. Obejmuje to zadania takie jak wybieranie czcionek, kolorów, grafiki, tekstu i nagłówków do użycia. Muszą posiadać duże umiejętności w zakresie aplikacji graficznych, takich jak Illustrator i Photoshop. Zwykle pracują pod nadzorem dyrektora artystycznego lub dyrektora marketingu. Średnia roczna płaca projektantów graficznych wynosi około 53 000 dolarów rocznie.
Projektant stron internetowych
Projektanci stron internetowych wykorzystują swoje umiejętności artystyczne do tworzenia wizualnego wyglądu stron internetowych. Odpowiadają za projektowanie stron internetowych, które są spójne z ogólną marką organizacji i zaprojektowane w sposób łatwy w nawigacji. Współpracują z innymi członkami zespołu ds. marketingu cyfrowego i specjalistami w dziedzinie technologii informatycznych, których zadaniem będzie zakodowanie tego, co projektują. Średnia płaca projektantów stron internetowych wynosi około 53 000 dolarów rocznie.
Projektant logo
Projektant logo to grafik specjalizujący się w jednym rodzaju pracy. Większość firm nie zatrudnia projektanta logo, ale agencje reklamowe i działy marketingu często współpracują z niezależnymi projektantami logo, aby pomóc w tworzeniu lub aktualizacji logo. Ta praca jest często wykonywana w ramach aktualizacji marki lub wizerunku, więc świeże spojrzenie artysty spoza stałego zespołu może być bardzo korzystne w tego rodzaju pracy twórczej. Projektanci logo zarabiają średnio około 52 000 dolarów rocznie.
Artysta-producent
Artyści zajmujący się produkcją używają aplikacji graficznych do przygotowywania projektów wizualnych do końcowej produkcji. Na przykład artysta zajmujący się produkcją wprowadzi dane pracowników do wstępnie zaprojektowanego, zatwierdzonego układu wizytówek przed wydrukiem lub będzie edytować reklamy displayowe, podając szczegółowe informacje dotyczące lokalizacji, takie jak adres lub godziny otwarcia. Dbają również o to, aby materiały dodatkowe, takie jak broszury i plakaty, spełniały wymagania produkcyjne. Średnia płaca artystów zajmujących się produkcją wynosi około 50 000 dolarów rocznie.
Kariera artystyczna w animacji
Jeśli podoba Ci się pomysł ożywiania swojej grafiki za pomocą ruchu i masz umiejętności obsługi komputera i projektowania, aby to osiągnąć, animacja komputerowa może być dla Ciebie odpowiednia. Specjaliści od animacji często pracują przy produkcji filmów, telewizji lub gier wideo. Zawody te zwykle wymagają formalnego szkolenia w zakresie animacji komputerowej.
Animatorzy efektów
Animatorzy efektów są czasami nazywani animatorami efektów wizualnych lub animatorami efektów specjalnych. Tworzą unikalne efekty, środowiska i scenerie charakterystyczne dla produkcji wideo na żywo, gdy tego, co należy przedstawić, nie można uchwycić po prostu poprzez filmowanie rzeczywistości. Jeśli widziałeś realistycznie wyglądający film, którego akcja rozgrywa się w kosmosie lub na innej planecie, widziałeś pracę animatorów efektów. Średnia płaca animatorów efektów wynosi około 77 000 dolarów rocznie.
Projektanci gier wideo
Ludzie projektujący gry wideo wykorzystują unikalne połączenie umiejętności artystycznych, cyfrowych i opowiadania historii, aby tworzyć wciągające wrażenia multimedialne, które przypadną do gustu entuzjastom gier. Pracują nad każdym aspektem gry, od wstępnej koncepcji, poprzez rozwój i testowanie, aż po ciągłe ulepszanie animowanego interfejsu. Pracują jako część zespołu składającego się z programistów, autorów i specjalistów ds. zapewniania jakości. Projektanci gier wideo zarabiają średnio około 66 000 dolarów rocznie.
Animator postaci
Animator postaci specjalizuje się w ożywianiu postaci w produkcjach animowanych, począwszy od pełnometrażowych filmów fabularnych po 30-sekundowe reklamy. Odpowiadają za to, aby animowane postacie poprzez swoje maniery, mimikę i ruchy wyrażały osobowość i emocje. Ich celem jest uczynienie projektowanych przez siebie postaci jak najbardziej realistycznymi. Średnia płaca animatorów postaci wynosi około 65 000 dolarów rocznie.
Kariera w biznesie artystycznym
Jeśli jesteś osobą artystyczną, która ma także nastawienie biznesowe, rozważ skorzystanie z wyspecjalizowanych możliwości w branży artystycznej. Praca w tej dziedzinie obejmuje współpracę z galeriami lub sprzedaż dzieł sztuki w imieniu artystów lub sprzedawców.
Dyrektor Galerii Sztuki
Dyrektorzy galerii sztuki mogą zostać zatrudnieni do zarządzania galerią lub mogą być właścicielami galerii, które nadzorują. Pełnią funkcję kierowników operacyjnych galerii sztuki, a ich obowiązki różnią się w zależności od wielkości galerii i liczby innych pracowników w niej zatrudnionych. Dyrektorzy galerii sztuki to menedżerowie operacyjni odpowiedzialni za wszystkie aspekty działalności, od zatrudniania i nadzoru po relacje z artystami i kupującymi, a także wyniki finansowe. Dyrektorzy galerii sztuki zarabiają średnio około 65 000 dolarów rocznie.
Kurator Galerii Sztuki
W galerii sztuki kurator jest odpowiedzialny za zamawianie dzieł sztuki do wystawienia, co obejmuje nawiązywanie kontaktów z lokalnymi artystami i wybieranie artystów, którzy zostaną zaproszeni do pokazania (i, miejmy nadzieję, sprzedaży) swoich prac za pośrednictwem galerii. Kuratorzy galerii odpowiadają także za nadzór nad instalacjami artystycznymi i wystawami, a także koordynację pokazów i innych wydarzeń specjalnych. Średnia płaca kuratora galerii sztuki wynosi około 48 000 dolarów rocznie. Kuratorzy galerii sztuki pełnią podwójną rolę konsultantów ds. sprzedaży.
Konsultant artystyczny
W galerii sztuki specjaliści ds. sprzedaży są zazwyczaj nazywani konsultantami ds. sztuki. Ściśle współpracują z klientami, którzy szukają dzieł sztuki, w które można zainwestować lub kupić je do celów dekoracyjnych lub wystawowych. Muszą posiadać silne umiejętności sprzedaży konsultacyjnej, a także potrafić identyfikować dzieła sztuki spełniające potrzeby klientów. Średnia płaca konsultantów artystycznych wynosi około 43 000 dolarów rocznie. Najbardziej lukratywne prace są w dużych miastach, gdzie bogaci kolekcjonerzy kupują dzieła sztuki.
Agent artysty
Agent artysty pełni funkcję menedżera biznesowego dla pracujących artystów. Reprezentują artystów znajdujących się na listach klientów, promując i sprzedając ich prace. Agenci artystów muszą rozumieć świat sztuki oraz umieć zabezpieczać i negocjować indywidualną sprzedaż, zamówienia na prace na zamówienie i pokazy w galeriach. Większość agentów artystów prowadzi działalność na własny rachunek i pracuje na zasadzie prowizji, co oznacza, że otrzymują wynagrodzenie dopiero po zamknięciu sprzedaży. Średnie wynagrodzenie agentów artystów wynosi około 63 000 dolarów rocznie.
Aukcjoner dzieł sztuki
Aukcjoner dzieł sztuki ocenia, ocenia i przypisuje wartość dziełom sztuki, które zostaną sprzedane w sposób zapewniający najwyższą możliwą cenę sprzedaży. Muszą posiadać wiedzę na temat sztuki i umieć prowadzić sprzedaż za pośrednictwem aukcji na żywo i/lub online. Licytatorzy dzieł sztuki zazwyczaj pracują w domu aukcyjnym lub w firmie specjalizującej się w aukcjach dzieł sztuki lub nieruchomości. Niektórzy pracują na statkach wycieczkowych. Średnia płaca aukcjonerów dzieł sztuki wynosi około 68 000 dolarów rocznie. Ich wynagrodzenie opiera się zazwyczaj na prowizji.
Rzeczoznawca dzieł sztuki
Rzeczywiści dzieł sztuki analizują poszczególne dzieła sztuki i kolekcje, aby określić ich wartość. Niektórzy rzeczoznawcy dzieł sztuki pracują dla firm ubezpieczających pojedyncze dzieła sztuki lub kolekcje, choć wielu z nich to profesjonaliści samozatrudnieni, którzy zawierają umowy z artystami lub inwestorami artystycznymi w celu świadczenia usług wyceny. Generalnie wymagane jest specjalistyczne wykształcenie i certyfikaty. Średnie zarobki rzeczoznawców dzieł sztuki wynoszą około 52 000 dolarów rocznie.
Kariera artystyczna w muzeach
Jeśli pasjonujesz się sztuką piękną i podoba Ci się pomysł pracy w sektorze non-profit, może się okazać, że Twoja idealna kariera będzie miała miejsce w muzeum sztuki. Stanowiska te zazwyczaj wymagają wyższego wykształcenia w zakresie sztuki, historii sztuki lub dziedziny pokrewnej. Niektóre role wymagają wyższego wykształcenia.
Dyrektor Muzeum Sztuki
Ponieważ muzea są organizacjami non-profit, obowiązki dyrektora muzeum sztuki są podobne do obowiązków innych dyrektorów non-profit. Są menadżerami najwyższego szczebla w muzeum, dlatego odpowiadają za wszystkie aspekty codziennej działalności, takie jak personel, obiekty i zarządzanie finansami, a także nadzorowanie działań związanych ze zbieraniem funduszy. Muszą oczywiście posiadać wiedzę o sztuce. Średnie roczne wynagrodzenie dyrektorów muzeów wynosi około 74 000 dolarów.
Kustosz Muzeum Sztuki
Kuratorzy pracujący w muzeach sztuki są odpowiedzialni za gromadzenie i katalogowanie dzieł sztuki, a także organizowanie i koordynowanie kolekcji i wystaw. W pozyskiwaniu eksponatów do kolekcji muzeum zaangażowani są kuratorzy. Koordynują także proces zawierania umów wypożyczeń z innymi placówkami lub prywatnymi kolekcjonerami w celu umieszczenia przedmiotów na wystawach czasowych. Średnie wynagrodzenie kuratorów muzeów wynosi około 62 000 dolarów rocznie.
Archiwista sztuki
Archiwista sztuki muzealnej zajmuje się dokumentowaniem i właściwym przechowywaniem dzieł sztuki. Muszą posiadać wiedzę z zakresu konserwacji dzieł sztuki i wiedzieć, jak prawidłowo skatalogować obszerną kolekcję dzieł sztuki. Archiwiści prowadzą skrupulatną dokumentację związaną ze zbiorami dzieł sztuki muzeum, w miarę dokonywania zakupów dodawają nowe zamówienia. Ten rodzaj pracy może wymagać dyplomu z bibliotekoznawstwa, oprócz wiedzy artystycznej. Średnie roczne wynagrodzenie archiwistów dzieł sztuki wynosi około 52 000 dolarów.
Konserwator dzieł sztuki
Konserwatorzy muzeów sztuki są odpowiedzialni za konserwację i restaurację dzieł sztuki. Dbają o to, aby eksponaty znajdujące się w zbiorach muzealnych były odpowiednio traktowane, eksponowane lub przechowywane, aby zminimalizować ich zniszczenie w miarę upływu czasu. Kiedy eksponaty ulegną zniszczeniu lub do muzeum trafią dzieła sztuki wymagające naprawy, konserwatorzy przywracają je najlepiej, jak potrafią i podejmują kroki, aby zapobiec dalszym zniszczeniom. Średnia płaca konserwatorów dzieł sztuki wynosi około 50 000 dolarów rocznie.
Edukator w Muzeum Sztuki
Edukatorzy muzeów sztuki koordynują programy edukacyjne i usługi świadczone przez muzeum. Opracowują materiały edukacyjne i prowadzą prezentacje informacyjne w muzeum, w lokalnych szkołach lub podczas wydarzeń społecznych. Organizują i nadzorują szkolne wycieczki do muzeum oraz inne wydarzenia edukacyjne odbywające się w muzeum. Średnia płaca edukatorów muzealnych wynosi około 36 000 dolarów rocznie.
Kariera w edukacji artystycznej
Praca jako edukator muzealny nie jest jedyną opcją kariery dla osób, które chcą uczyć innych o sztuce. Praca jako profesor sztuki, nauczyciel lub bibliotekarz wymaga szerokiego wykształcenia i specjalistycznych kwalifikacji, chociaż możliwe jest również oferowanie lekcji plastyki jako przedsiębiorca.
Profesor sztuki artystycznej
Profesorowie szkół wyższych i uniwersytetów zajmujących się sztuką prowadzą zajęcia specjalistyczne dla kierunków artystycznych oraz zajęcia z edukacji ogólnej dla studentów studiujących na innych kierunkach. Prowadzą także badania akademickie i koordynują wystawy studenckie na terenie kampusu. Szkoły wyższe i uniwersytety zazwyczaj wymagają od profesorów sztuki posiadania stopnia doktora, chociaż tytuł magistra sztuk pięknych (MFA) może wystarczyć do pełnienia funkcji pomocniczych (w niepełnym wymiarze godzin). Średnia płaca pełnoetatowych profesorów sztuki wynosi około 70 000 dolarów rocznie.
Nauczyciel plastyki w klasie 12
Praca w charakterze nauczyciela plastyki w szkole to świetny sposób na rozwój i zachęcanie młodych artystów oraz zaszczepianie miłości do sztuki dzieciom w każdym wieku. Szkolni nauczyciele plastyki pracują z uczniami na różnych poziomach, zazwyczaj oferując zajęcia dla każdej klasy szkoły podstawowej lub średniej, do której są przydzieleni. Praca ta wymaga wykształcenia pedagogicznego i licencji nauczycielskiej w zakresie sztuki wydanej w stanie, w którym znajduje się szkoła. Średnie roczne wynagrodzenie nauczycieli plastyki wynosi 48 000 dolarów rocznie.
Prywatny nauczyciel/wychowawca plastyki
Jeśli chcesz uczyć plastyki i podoba Ci się pomysł pracy na własny rachunek, rozważ podjęcie pracy jako prywatny nauczyciel plastyki lub korepetytor. Osoby wykonujące tego rodzaju pracę oferują różnorodne usługi, takie jak nauczanie lekcji plastyki dla dorosłych, prowadzenie prywatnych lekcji plastyki pozaszkolnych dla dzieci lub oferowanie letnich programów poświęconych sztuce. Zarobki różnią się w zależności od struktury wynagrodzeń i ilości pracy. Prywatni nauczyciele plastyki pracujący w pełnym wymiarze godzin mogą zarabiać około 37 000 dolarów rocznie. Może to być dobra praca w niepełnym wymiarze godzin, uzupełniająca inne prace artystyczne.
Kariera artystyczna w interesie publicznym
Edukacja to nie jedyny rodzaj kariery artystycznej, który zapewnia artystom możliwość zarabiania na życie, służąc jednocześnie interesowi publicznemu w społecznościach, w których żyją i pracują. Od organizacji non-profit po organy ścigania i usługi w zakresie zdrowia psychicznego – sztuka wpływa na wiele aspektów społeczności.
Zbiórki funduszy dla organizacji artystycznych
Większość organizacji artystycznych to organizacje charytatywne non-profit, co oznacza, że świadczenie usług na rzecz społeczności opiera się na darowiznach. Organizacje te zazwyczaj zatrudniają specjalistów zajmujących się pozyskiwaniem funduszy, którzy są odpowiedzialni za wysiłki grupy mające na celu zebranie pieniędzy na wsparcie programów lub projektów związanych ze sztuką. Ten rodzaj pracy obejmuje zbieranie funduszy na specjalne wydarzenia, prowadzenie kampanii kapitałowych i pisanie grantów. Średnia płaca profesjonalnych osób zajmujących się zbiórką pieniędzy wynosi około 50 000 dolarów rocznie.
Szkicownik policyjny
Praca w policji może nie być pierwszą rzeczą, która przychodzi na myśl artystom szukającym pomysłów na karierę, ale organy ścigania często polegają na pracy policyjnych rysowników, znanych również jako rysownicy kryminalistyczni. Niektóre zespoły kryminalistyczne zatrudniają rysowników na pełen etat, natomiast niezależni artyści szkicują, gdy potrzebne są ich usługi, zawierają umowy z organami ścigania. Średnia płaca w tym wyjątkowym zawodzie wynosi około 50 000 dolarów rocznie.
Arteterapeuta
Arteterapeuci to specjaliści zajmujący się zdrowiem psychicznym, którzy włączają sztukę do terapii lub planów leczenia. Aby pracować w tej dziedzinie, potrzebujesz tytułu magistra w dziedzinie arteterapii, poradnictwa lub dziedziny pokrewnej, a także musisz spełniać wymagania licencyjne obowiązujące w twoim stanie dla terapeutów. Będziesz także musiał uzyskać certyfikat od Art Therapy Credentials Board (ATCB). Niektórzy terapeuci sztuką pracują dla agencji zajmujących się zdrowiem psychicznym, podczas gdy inni prowadzą prywatną praktykę. Średnia płaca wynosi około 47 000 dolarów rocznie.
Opcje kariery dla pracujących artystów
Szukasz pomysłu na karierę, który pozwoli Ci zarabiać na życie bezpośrednio wykorzystując swoje talenty artystyczne? Choć zarabianie na życie jako pracujący artysta może być trudne, jest to możliwe. W poszukiwaniu inspiracji przejrzyj poniższe opcje.
Artysta portretowy
Portrecista specjalizuje się w tworzeniu oryginalnych rysunków lub obrazów przedstawiających ludzi. Mogą tworzyć portrety pojedynczych osób lub grup, na przykład rodzin lub par. Artyści zajmujący się portretem zazwyczaj pracują niezależnie, świadcząc usługi klientom, którzy zlecają im wykonanie portretów ze zdjęć lub podczas spotkań osobistych. Niektórzy artyści portretowi mają agentów, którzy znajdują dla nich klientów. Pracujący artyści portretów mogą zarabiać średnio 69 000 dolarów rocznie.
Ilustrator
Ilustratorzy wykorzystują swoje umiejętności artystyczne do tworzenia dwuwymiarowych reprezentacji obiektów lub koncepcji w formie rysunków lub obrazów. Niektórzy ilustratorzy pracują w branży projektowania mody lub realizują inne kreatywne zajęcia, podczas gdy inni tworzą bardzo szczegółowe techniczne ilustracje medyczne. Wielu ilustratorów pracuje na zlecenie lub na zlecenie. Niektórzy mają agentów, którzy łączą ich z klientami. Średnie roczne wynagrodzenie ilustratorów wynosi około 63 000 dolarów.
Tatuażysta
Dla artysty, który uwielbia także sztukę tatuażu, praca jako tatuażysta to świetna ścieżka kariery. Niektórzy artyści tatuażu otwierają biznes dla siebie, podczas gdy inni idą do pracy w istniejącym sklepie z tatuażami. Ten rodzaj pracy polega na pomaganiu klientom w wyborze projektów, a następnie wstrzykiwaniu atramentu pod skórę klientów w celu naniesienia trwałych projektów na ich ciała. Tatuatorzy zarabiają średnio około 42 000 dolarów rocznie. W niektórych stanach wymagana jest licencja.
Fotograf
Fotografia to świetna opcja kariery dla osób artystycznych o przedsiębiorczości i silnych umiejętnościach edycji zdjęć. Fotografowie ślubni cieszą się dużym zainteresowaniem, podobnie jak fotografowie stylizujący i wykonujący zdjęcia produktów na potrzeby drukowanych lub cyfrowych kampanii reklamowych. Niektórzy profesjonalni fotografowie specjalizują się w fotografii artystycznej, którą sprzedają w Internecie, w galeriach lub na pokazach sztuki. Średnia płaca profesjonalnych fotografów wynosi około 41 000 dolarów rocznie.
Profesjonalny rzemieślnik
Jeśli wykorzystujesz swoje umiejętności artystyczne do tworzenia ręcznie wykonanych dzieł sztuki, być może będziesz w stanie założyć własną działalność związaną ze sztuką i rzemiosłem. Niezależnie od tego, czy masz umiejętności w tworzeniu rzeźb, wyrobów garncarskich, tekstyliów lub dmuchanego szkła, czy też pracujesz w innym medium, być może uda Ci się zbudować odnoszący sukcesy biznes, sprzedając swoje prace w Internecie, w lokalnych sklepach z pamiątkami i/lub na pokazach rękodzieła. Profesjonalni rzemieślnicy zarabiają średnio około 33 000 dolarów rocznie.
Kilka ekscytujących karier artystycznych do rozważenia
Czy jesteś zaskoczony, gdy dowiadujesz się, że istnieje tak wiele interesujących możliwości kariery w dziedzinie sztuki, a wiele z nich jest bardzo dobrze płatnych? Na powyższej liście znajduje się wiele świetnych opcji, ale wymienione tutaj kariery nie są jedynymi opcjami do rozważenia. Wykorzystaj swoją kreatywną naturę i przeprowadź burzę mózgów, w jaki sposób możesz połączyć swoje umiejętności artystyczne z innymi zainteresowaniami i zdolnościami w miejscu pracy. Być może wpadniesz na jeszcze więcej pomysłów na to, jak zdobyć wypłatę, realizując jednocześnie swoją pasję.
