Istnieje wiele kreatywnych sposobów wykorzystania rekwizytów i technik oświetleniowych, aby dodać objętości i głębi pejzażom i portretom we wnętrzach. Najbardziej kreatywne efekty oświetlenia wewnętrznego będą wykorzystywać dramaturgię stworzoną w warunkach słabego oświetlenia; dlatego zrozumienie, jak pracować z aparatem w warunkach słabego oświetlenia jest koniecznością.
Efekt żaluzji weneckiej
Oświetlenie wewnętrzne może otworzyć drzwi do kilku kreatywnych możliwości oświetlenia w otoczeniu, w którym możesz kontrolować źródło, kierunek i położenie światła. Zabawnym, unikalnym efektem świetlnym, który można zastosować na fotografowanym obiekcie, jest efekt żaluzji weneckiej, który tworzy poziome cienie na obiekcie. Naprzemienne światła i ciemności dodają obrazowi objętości i mizmu.
Dramatyczne oświetlenie
Ponieważ jest to bardzo dramatyczny efekt, zwykle wykonuje się go tylko na jednym obiekcie na minimalnym tle. Zwykle postrzegasz to jako zbliżenie, ponieważ dodaje to obrazowi tajemniczości i intrygi. Bardzo przypomina stare czarno-białe filmy detektywistyczne lub klasyczną fotografię. Mówiąc o obrazach czarno-białych, przy użyciu tej techniki oświetlenia zazwyczaj powstają zdjęcia kolorowe lub czarno-białe o wysokim kontraście.
Jak to stworzyć? Cóż, jest kilka sposobów. Możesz użyć okna i żaluzji, jeśli są dostępne. Możesz też użyć gobo, czyli czegoś, co znajduje się pomiędzy źródłem światła a obiektem. W tym przypadku użyłbyś szablonu do symulacji żaluzji. Zmieniając intensywność źródła światła za pomocą gobo, możesz stworzyć albo bardzo dramatyczny, albo delikatniejszy, bardziej subtelny efekt świetlny.
Świece
Kolejnym świetnym efektem świetlnym, który nie nadwyręży Twojego portfela, są świece. W zależności od scenerii, którą ustawiasz, świece można interpretować na kilka sposobów. Możesz na przykład sfotografować same świece, co sprawi, że widz zacznie się zastanawiać nad znaczeniem tego zdjęcia jako pomnika. Możesz także użyć świec, aby oświetlić parę i stworzyć ciepłą, romantyczną atmosferę. Jednakże używanie świec do oświetlania twarzy dziecka może przypominać o zabawie lub urodzinach.
Wysoki kontrast, słabe oświetlenie
Kiedy używasz świec jako oświetlenia, wystarczy je zapalić i przygotować scenę. Aby jednak uzyskać pożądany obraz w tak słabym oświetleniu, będziesz musiał użyć wysokiej czułości ISO, dużej przysłony i jasnego obiektywu, powiedzmy f1.4, aby uniknąć rozmycia. Będziesz także chciał zachować czas otwarcia migawki około 1/30th, aby uniknąć rozmycia ruchu. Statyw jest również koniecznością.
Dodatkowo zapalenie innych świec poza ramką może stworzyć przyjemne światło otoczenia. Kolejną rzeczą, którą należy wziąć pod uwagę przy zapalaniu świec, jest niedoświetlenie spowodowane płomieniem; dlatego warto trochę pobawić się ustawieniami, aby upewnić się, że nie są one niedoświetlone lub prześwietlone.
Świąteczne lampki
Chcesz zrobić fantastyczną kartkę z życzeniami świątecznymi lub szukasz zabawnego, niepowtarzalnego pomysłu na świąteczne zdjęcia rodzinne, pomyśl o lampkach bożonarodzeniowych. Zapewniają one zabawne, ciepłe i możliwie kolorowe światło dla sceny lub obiektów. Lampy te doskonale nadają się do fotografii rodzinnych i zbliżeń zwierząt domowych lub dzieci. Lampek bożonarodzeniowych można używać także do tworzenia niepowtarzalnych cieni i efektów w scenach bożonarodzeniowych.
Światła, światła i jeszcze więcej świateł
Chociaż lampki bożonarodzeniowe są koniecznością w przypadku tego typu techniki oświetleniowej, warto także otoczyć scenę innymi białymi światłami o niskiej intensywności, aby równomiernie oświetlić ludzkie obiekty. Mogą one obejmować lampę, jeśli masz niski budżet, lub możesz użyć reflektora softbox z białą żarówką o niskiej intensywności. Ponieważ jest to efekt słabego oświetlenia, musisz użyć statywu i ustawić aparat przy słabym oświetleniu.
Jeśli jednak fotografujesz bożonarodzeniową scenę w pomieszczeniu bez żadnych elementów poruszających się ani wstrząsających, możesz użyć dłuższego czasu otwarcia migawki, np. 1/15thlub krótszego i używać tylko światła jako źródło światła. Dzięki temu obraz będzie bardziej dramatyczny.
Promienie światła
Jeśli chcesz stworzyć dramatyczne sylwetki lub zdjęcia profilowe o wysokim kontraście, promienie świetlne są Twoim przyjacielem w świecie fotografii. Ten rodzaj oświetlenia najlepiej nadaje się do rejestrowania chwil. Na przykład promienie świetlne mogą świetnie sprawdzić się przy kreowaniu sylwetki ciężarnej mamy. Można go też wykorzystać do uchwycenia pięknego pocałunku lub nawet zaprezentowania panny młodej w dniu jej ślubu.
Mgła jest ważna
Aby uzyskać dramatyczny efekt promieni świetlnych, potrzebujesz okna jako pojedynczego źródła światła, ale potrzebujesz także sposobu na wytworzenie zamglenia, aby poprawić ogólny efekt. Można to zrobić za pomocą waporyzatora, wytwornicy mgły, pary z łazienki, mąki, a nawet brudu, jeśli znajdujesz się w budynku z brudną podłogą. Cząsteczki w powietrzu tak naprawdę tworzą dramatyczne promienie na obiekcie. Zabawne rekwizyty, takie jak żaluzje, okiennice i poranne światło, również mogą zwiększyć efekt.
Korzystanie z lamp
Lampy mogą tworzyć zabawne, przesadzone efekty świetlne, które naprawdę zwiększają głębię cieni obrazu. Korzystanie z lampy może przebiegać na kilka sposobów. Można ich używać do ustawiania sceny lub nastroju obrazu bez postaci ludzkiej lub można ich używać do zwiększania kontrastu i tajemniczości zbliżonej twarzy. Na przykład możesz użyć lamp o różnych kolorach i mocach żarówek po obu stronach portretowanej osoby i stworzyć bardzo tajemniczy, ostry, a jednocześnie ciepły efekt świetlny. Możesz także użyć lampy w scenie, aby stworzyć ciepły nastrój w scenie. Dodawanie dwuznaczności do obrazów fantasy lub horrorów może być świetną zabawą.
Zmieniaj moc
Aby stworzyć tę technikę oświetlenia, będziesz potrzebować lamp i żarówek o różnej mocy. Ponieważ jest to sytuacja przy słabszym oświetleniu, ważny będzie również statyw. Aby uzyskać obraz o wysokim kontraście, można użyć jednej lampy z dala od obiektu, bez osłony. Jeśli jednak chcesz różnicować efekty świetlne, możesz użyć dwóch lamp po obu stronach obiektu z żarówkami o różnej mocy i kolorze. Użycie abażuru na lampie może również pomóc w skupieniu światła w jednym obszarze i dodaniu głębi cieniom w scenie.
Reflektor z góry
Inną interesującą techniką oświetlenia wnętrz, stosowaną oszczędnie w fotografii, jest użycie reflektora padającego z góry. Zwykle robi się to w celu uzyskania głębi i głębokich cieni na ludziach. Może to być ekscytujący sposób na przyciemnienie obrazu lub wprowadzenie złowieszczego nastroju.
Rozświetl je
Będziesz potrzebować światła punktowego zamontowanego nad obiektem, aby uzyskać efekt o wysokim kontraście. Dodatkowo możesz spróbować użyć żarówek o innej mocy. Jeśli szukasz bardziej miękkiego efektu, spróbuj dodać filtr światła białego lub softbox nad reflektorem. Może to spowodować bardziej równomierne rozprowadzenie światła, zabierając część melodramatycznego uroku. W zależności od intensywności światła może być konieczne pobawienie się ustawieniami aparatu, aby uzyskać optymalną kombinację ekspozycji i przysłony. Bardzo ważne będzie również sprawdzenie balansu światła białego przed zrobieniem zdjęcia.
Dodaj kolor
Jeśli szukasz wyjątkowego sposobu na oświetlenie obiektu w pomieszczeniu, pomyśl o kolorze. Dodanie kolorowego światła, na przykład jaskrawego różu, błękitu lub nawet zieleni, może dodać kontury i podkreślić ciało, twarz, a nawet włosy fotografowanej osoby. Światło zmienia specyficzne cechy obiektu, nadając mu inny nastrój lub ton w zależności od koloru i intensywności światła. Na przykład czerwone światło padające na obiekt może dodać pasji lub pikanterii obrazowi, podczas gdy niebieskie światło może dodać melancholii lub rozpaczy.
Chociaż możesz użyć kolorowego światła, aby urozmaicić nieruchomą scenę, ta technika dodaje największej głębi pojedynczym postaciom lub parom. Obrazy przedstawiające wiele obiektów mogą utracić ten efekt. Dodatkowo można to zastosować w przypadku ujęcia całego ciała lub zbliżenia.
Wybierz mądrze kolor
Utworzenie na zdjęciu koloru o wysokim kontraście będzie wymagało kolorowego żelu do światła, czyli filtra przechodzącego przez źródło światła. Chociaż w przypadku kolorowych żeli można używać światła ciągłego, należy uważać, aby nie zbliżały się one zbyt blisko. Lepszym rozwiązaniem może być użycie systemu oświetlenia stroboskopowego i reflektorów. Kolorowe żarówki lub kolorowe reflektory są również realną opcją uzyskania kolorowego efektu świetlnego.
Kolorowe światło będzie pochodzić z jednego źródła umieszczonego po jednej stronie obiektu lub z wielu lokalizacji, podkreślając różne kąty twarzy lub włosów różnymi tonami kolorowego światła. To naprawdę zależy od nastroju i efektu, jaki chcesz stworzyć.
Używanie Gobo
Innym sposobem na dodanie dramatyzmu do gry oświetleniowej jest użycie gobo do zmiany światła i cienia na obiektach. Na przykład kawałek podartej tkaniny zwisający przed ciągłym źródłem światła może stworzyć niepowtarzalne rozjaśnienia i cienie na Twojej sylwetce, co może nadać zdjęciu złowieszczy lub tajemniczy charakter. Dodatkowo świecenie źródła światła przez wentylator może sprawić, że tkany wzór będzie widoczny na ich elementach i w tle, dodając zainteresowania i niejednoznacznego tonu. Jeśli używasz gobo z pojedynczym źródłem światła bezpośrednio po lewej lub prawej stronie obiektu, możesz zestawić światło i cień utworzone przez gobo i źródło światła, dodając ziarnistej głębi do obrazu.
Znalezienie odpowiedniego Gobo
W zależności od efektu, jaki chcesz uzyskać, istnieje kilka sposobów wykorzystania unikalnego gobo do tworzenia ciekawych kształtów i cieni na obrazie. Możesz użyć gotowych szablonów lub innych dostępnych naturalnych materiałów, takich jak rośliny, wachlarze, sznurek, tkanina i inne materiały, aby zakłócać światło i tworzyć fascynujące cienie na obiektach.
Inne techniki oświetlenia wnętrz
Oprócz kreatywnych technik oświetleniowych istnieją również inne porady i wskazówki, które mogą ulepszyć grę w oświetlenie wewnętrzne.
- Używaj naturalnego światła zamiast sztucznego. Jeśli to możliwe, ustaw scenę lub obiekt obok okna lub w dobrze oświetlonym pomieszczeniu ze światłem nieba. Naturalne światło złagodzi obrazy i cienie. Założenie czystej białej zasłony na okno również może pomóc złagodzić światło.
- Połącz oświetlenie ciągłe i stroboskopowe. Posiadanie w studiu światła ciągłego i stroboskopów może pomóc w skadrowaniu ujęcia. Dzięki temu możesz także zobaczyć, gdzie padają cienie, zanim klikniesz przycisk.
- Aby uzyskać efektowne oświetlenie boczne lub podświetlenie, umieść światło stroboskopowe lub światło ciągłe z boku lub bezpośrednio pod fotografowanym obiektem. Dzięki temu uzyskasz ostre, dramatyczne obrazy o wysokim kontraście, które są szczególnie popularne w przypadku portretów z bliska.
- Używaj szerokich źródeł światła. Korzystanie z szerokich źródeł światła zmniejszy cienie i kontrast obrazu. Podobnie użycie wąskiego źródła światła stworzy większą głębię i ciemniejsze cienie.
- Użyj reflektorów, aby lepiej odbijać światło. Użycie dużej matowej powierzchni do odbijania światła w studiu pomoże bardziej równomiernie rozproszyć i rozproszyć światło. Spowoduje to utworzenie bardziej miękkiego oświetlenia.
- Upewnij się, że wybierasz odpowiednie żarówki. W swoim sprzęcie najlepiej będzie używać białych żarówek imitujących światło dzienne. Pomaga to zachować odpowiednie tony na obrazach, w przeciwnym razie mogą wyglądać na żółte lub zbyt ciepłe.
Idealna sytuacja oświetleniowa
Znalezienie idealnej mieszanki zbyt dużej i niewystarczającej ilości światła może być trudne, szczególnie w pomieszczeniach zamkniętych. Jednakże wypróbowanie kilku kreatywnych technik oświetlenia lub dodanie gobo może naprawdę urozmaicić Twoje zdjęcia, a także dodać cieni i objętości do Twojej pracy. Prawidłowe ustawienie może wymagać kilku prób, ale znalezienie idealnej równowagi może sprawić, że Twoje zdjęcia będą od zwyczajnych do nadzwyczajnych. A teraz wyciągnij aparat i zobacz, co możesz zrobić z białymi lampkami bożonarodzeniowymi!
