Tradycyjny taniec koreański ma bogatą historię kultury i opowiadania historii, która trwa do dziś w wielu częściach kraju. Od starożytnych tańców ludowych po nowoczesne style tańca – Koreańczycy od dawna celebrują taniec jako część swojego dziedzictwa kulturowego.
Historia tradycyjnego tańca koreańskiego
Najwcześniejsze użycie tańca w Korei zaczęło się około pięciu tysięcy lat temu od rytuałów szamańskich. Szamanizm obejmuje wierzenia i praktyki rdzennej ludności Korei, a zarówno poglądy religijne, jak i style tańca były w tych wczesnych latach unikalne dla każdej wioski. Zwykle każdy region miał swoich lokalnych bogów, a szamani pracowali w ramach nabożeństw pogrzebowych, aby prowadzić duchy do nieba. Choreografie tańców, takich jak Tang'ol z południa, miały na celu zabawienie boga lub bogini.
Kiedy powstały późniejsze królestwa Korei, taniec koreański był szeroko wspierany i wysoko ceniony przez dwór królewski, koreańską rodzinę królewską i instytucje edukacyjne. Zwykle rząd miał nawet oficjalny podział tańca. Wiele tańców stało się bardzo popularnych ponad 1000 lat temu. Należą do nich:
- Taniec duchów
- Taniec fanów
- Taniec mnicha
- Taniec artysty
Wiele z nich, np. taniec wachlarza, ma korzenie w oryginalnych tańcach szamańskich. Obecnie inne tradycyjne choreografie koreańskiego tańca są nadal wykonywane przez rolników i grupy tańca ludowego. Aby podkreślić piękno i dramatyzm koreańskiego tańca, często wykorzystuje się rekwizyty, a na scenie można zobaczyć wszystko, od kapeluszy po miecze.
Ruch opowiadania historii
Większość tańców koreańskich uważanych za tradycyjne zawiera jakąś fabułę przedstawiającą życie Korei. Na przykład w tańcu ducha tancerz ponownie łączy się ze zmarłym małżonkiem, a następnie podczas drugiego pożegnania doświadcza żalu i straty. Dla kontrastu, Wielki Taniec Bębna zawiera bęben większy niż życie, często większy od tancerza. Bęben reprezentuje pokusę osoby czysto religijnej, takiej jak koreański mnich, i ostatecznie ulega on pragnieniu uderzenia bębna.
Kiedy Japonia rządziła Koreą od 1910 do 1945 roku, wiele z tych słynnych tańców zostało wypchniętych ze społeczeństwa i zapomnianych. Większość akademii tańca została zamknięta, a lokalne tradycje taneczne upadły. Kiedy Korea została wyzwolona spod Japonii, niewielka grupa tancerzy na nowo wymyśliła tradycyjną choreografię w oparciu o to, co zostało zapamiętane. Początkowo tańce te były zachowywane w tajemnicy, by ostatecznie taniec zyskał nowe życie we współczesnej kulturze koreańskiej. Aspekt opowiadania historii pozostał silniejszy niż kiedykolwiek, a czołowi tancerze w Korei mają teraz obowiązek nauczania młodszych uczniów tradycyjnych tańców.
Tańce opowiadające historie, które przetrwały do dziś, obejmują:
- Trzepot skrzydeł motyla
- Taniec Feniksa
- Taniec wiosennego słowika
- Taniec przedstawiający piękne kobiety zbierające piwonie
- Taniec miecza
- Zapach tańczącej góry
- Taniec na bębnie
- Taniec lwa
- Taniec na łodzi
- Taniec podczas gry w piłkę
- Tańcz, by życzyć wielkiego pokoju
- Taniec zwycięstwa
- Taniec w kręgu dziewcząt
- Taniec rolników
- Taniec ośmiu niegodnych mnichów
- Taniec starej kobiety
Nowe tradycje
Poza starożytnymi formami tańca, które zostały odtworzone i zachowane, Koreańczycy lubią także formy tańca głównego nurtu. Dotyczy to szczególnie tańca współczesnego, który w Korei odniósł ogromny sukces. Obecne pokolenie studentów tańca często uczy się tańca współczesnego, baletu i tańca ludowego, a ruch ten został założony przez Sin Cha Honga – znanego choreografa z Korei Południowej. Uznana za najlepszą artystkę taneczną w kraju, zanim wróciła do Korei Południowej, założyła zespół taneczny w Nowym Jorku, aby wychowywać młodych tancerzy ze swojej ojczyzny.
Koreańscy tancerze dziś uczą się tańca tradycyjnego w lokalnych studiach, a także uczą się od starszych krewnych i przyjaciół. Ponieważ wiele tańców jest „przekazywanych z pokolenia na pokolenie”, dzieci w wieku szkolnym często uczą się ich w ramach przygotowań do świąt i festiwali, podczas gdy bardziej formalne formy tańca, takie jak taniec współczesny i balet, są zarezerwowane do nauki prywatnej.
Chociaż w Korei istnieje i rozwija się wiele nowych form tańca, wiele osób pamięta i celebruje tradycyjne tańce, które stanowią ważną część azjatyckiej kultury i historii tańca.
